Kyle Bells Filme verleihen der indigenen Erfahrung eine Stimme
Kyle Bell, der im Rahmen des Rolex Mentors and the Protégés-Programms von Spike Lee betreut wurde, ist ein autodidaktischer Videomacher aus Tulsa, Oklahoma
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Kyle Bell war 28, als er zum ersten Mal eine Kamera in die Hand nahm. Aufgewachsen in Tulsa, Oklahoma, wo er noch immer lebt, ist Bell Teil der Thlopthlocco Creek-Gemeinschaft und ein autodidaktischer Filmemacher, der sich mit Dokumentar- und Erzählfilmen beschäftigt. Er beschreibt seine bisherige Karriere als einen Schneeballeffekt, angefangen beim Fotografieren und Filmen der Hochzeiten von Freunden über den Versuch, Dokumentarfilme zu drehen, bis hin zum Auftritt bei Filmfestivals: „Es ging einfach darum, Dinge herauszufinden.“ mein eigenes.'
Bell war Teil der jüngsten Ausgabe des Rolex Mentors and Protégés-Programms und arbeitete eng mit dem Filmregisseur Spike Lee zusammen. Als er die Einladung zur Teilnahme an der Rolex Mentors and Protégés-Initiative erhielt, hatte er gerade mit der Arbeit an „Spirits“, seinem ersten Kurzfilm, begonnen. Der Film greift einige der Themen auf, die Bell in seiner dokumentarischen Arbeit entwickelt hat: Ein junger indigener Mann bereitet sich darauf vor, sein Zuhause zu verlassen, um College-Football zu spielen, und der 9-minütige Film folgt seinem Kampf um die Trennung von seiner Gemeinschaft, insbesondere seiner Großmutter.
„Als mich Rolex für dieses Projekt kontaktierte, wusste ich automatisch, dass ich mit einem indianischen Filmemacher zusammenarbeiten wollte“, sagt Lee. „Es geht um Repräsentation, um den Menschen die Möglichkeit zu geben, ihre eigene Geschichte zu erzählen.“
„Da ich weiß, dass ich bei meinem Filmemachen immer die Unterstützung von jemandem wie Spike Lee und Rolex haben werde, sind die Möglichkeiten endlos“, sagt Bell.
Zu Bells ergreifendsten Werken gehört der Dokumentarfilm „Defend the Sacred“, für den er beim Seattle International Film Festival 2017 den Golden Space Needle Audience Award gewann. Der 17-minütige Dokumentarfilm (siehe unten) zeichnet die Proteste in Standing Rock auf, die vom Stamm der Sioux gegen den Bau der Dakota Access Pipeline durch das Territorium des indigenen Reservats angeführt wurden, was eine Gefahr für die Wasserversorgung darstellt.
Es war das erste Mal in der amerikanischen Geschichte, dass Stämme aus verschiedenen Teilen der USA solidarisch zusammenkamen, um gemeinsam ihre Stimme gegen ein Thema zu erheben. Über 5000 Ureinwohner aus 300 Stammesnationen versammelten sich an einem Ort. Bells Linse beobachtet die Versammlung, gibt einigen Sprechern der Stämme eine Stimme und dokumentiert die kollektive Erfahrung der Menschen, die in Standing Rock anwesend sind, mit einem Ergebnis, das ein bewegendes Fenster in die Ereignisse darstellt.
Ein Standbild von Spirits
„Bei vielen meiner Arbeiten geht es um meine Identität, meinen einheimischen oder indigenen Standpunkt“, sagt Bell. „Wenn man auf die Geschichte zurückblickt, auf das, was wir als Ureinwohner durchgemacht haben, ist das eine dunkle Geschichte, über die in Schulen oder Geschichtsbüchern nicht oft gesprochen wird.“ Wir wurden in der Geschichte und in Filmen nicht in einem positiven Licht dargestellt und deshalb ist es für mich wichtig, positive Geschichten aus unserer Perspektive zu erzählen, um ein Gefühl der Hoffnung zu hinterlassen.“
„Wir sind immer noch als Volk hier, auch wenn die Geschichte versucht hat, uns auszurotten.“ Wenn wir zurückblicken, haben wir Völkermord, Assimilation und Kolonisierung erlebt. Deshalb möchte ich einfach etwas Positives hinterlassen, und für mich ist der Film der ultimative Empathietreiber.“
kylebellfilms.com
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Rosa Bertoli wurde in Udine, Italien, geboren und lebt heute in London. Seit 2014 ist sie Design-Redakteurin von Wallpaper*, wo sie die Designinhalte für die Print- und Online-Ausgaben sowie spezielle redaktionelle Projekte betreut. Durch ihre Rolle bei Wallpaper* hat sie ausführlich über alle Bereiche des Designs geschrieben. Rosa war Rednerin und Moderatorin verschiedener Designgespräche und Konferenzen, darunter London Craft Week, Maison & Objet, The Italian Cultural Institute (London), Clippings, Zaha Hadid Design, Kartell und Frieze Art Fair. Rosa war Mitglied der Jury des Chart Architecture Award, der Dutch Design Awards und der DesignGuild Marks. Sie hat für zahlreiche englisch- und italienischsprachige Publikationen geschrieben und als Content- und Kommunikationsberaterin für Mode- und Designmarken gearbeitet.
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